下午斯皮尔伯格继续跟着剧组一起来到片场，来看看小吉伯特下午拍摄的戏份。
开拍之前，小吉伯特还特意叮嘱生活制片：“哈尔，找人把垃圾都给清理了，到时候给带出去，我可不想回头被环保组织堵门抗议。”
生活制片表示收到：“好的导演，我立马找人去捡垃圾。”
片场那边做好准备，格温妮丝·帕特洛换上性感的冲浪服装在海里游泳。
摄影师杜尔·兰多夫携带摄影机，跟在她身后，拍摄了第一条镜头。
这个跟在身后拍摄的镜头，因为是手持的，加上特意晃动，所以从取景的视角来看就是一个抖动的镜头，就好像一条鲨鱼在追女主一样。
斯皮尔伯格和小吉伯特一起从监视器里看到了这个手持摄影机拍摄出来的实时画面，就觉得很有意思。
“这个镜头，就是你说的捕食者镜头？”斯皮尔伯格问道。
小吉伯特点点头，解释道：“其实类似的拍摄手法，很早以前就运用过。
希区柯克在拍摄《后窗》的时候，运用了一种上帝视角的拍摄手法，让人感受到绝望和压抑，就可以看做是类似拍摄手法的初始版本。
您在《大白鲨》里，不也运用过类似的拍摄手法吗？”
斯皮尔伯格摇摇头道：“那时候受到技术限制，还不能做到像如今这个程度，视觉冲击不够强烈。
我看了你这个拍摄手法，营造紧张刺激的氛围绝对是一把好手，你做得相当不错。”
“谢谢您的赞赏，史蒂文叔叔……”能得到斯皮尔伯格的认可，小吉伯特很开心。
拍摄间隙，小吉伯特也和斯皮尔伯格充分交流了自己的想法，同时也向这个最顶尖的导演请教各种问题。
斯皮尔伯格也很乐意提携后辈，尽管受限于时代，但他给出的回答仍然让小吉伯特受益良多。
“对一部电影来说，镜头，剪辑，配乐，表演都是影片这一有机系统的重要组成部分，惊悚恐怖电影也是如此。”小吉伯特向斯皮尔伯格卖弄自己制作《鲨滩》的理念。
“一般来说，惊悚恐怖电影分为两种流派，一种是用惊悚的音效和特效化妆来达到吓人的目的，日本恐怖电影在这方面有很高的造诣。
另外一种就是通过高超的运镜和剪辑，来营造紧张刺激的恐怖氛围，如同这部《鲨滩》一样。
我倾向于后一种，这样拍出来的影片也有一种很高级的感觉，小成本影片也可以拥有不输给大片的质感。”
面对小吉伯特的滔滔不绝，斯皮尔伯格好像完全看穿了他，似笑非笑道：“你是想让我在电影制作剪辑环节当中支持你？”
“呃，”被看穿的小吉伯特也不尴尬，直言道：“剪辑对一部电影的重要性，不亚于任何一个环节。
一部成片让两个人分别来剪辑，能呈现两部完全不同的影片。
我是这部影片的创作人，我清楚的知道影片最终成形应该是什么样的。
当然，我也不是说必须拿到最终剪辑权，只是希望在剪辑的时候，要参考我的意见。”